Kunst-NFT-boomet i 2021 satte digital kunst og NFT'er på mainstream-kortet. Virtuel mode havde også sin tid med Dolce & Gabbana. sælger en virtuel/fysisk kollektion på 9 dele til 6 millioner dollars i oktober 2021.
Selvom den oprindelige NFT-boble bristede, bruger folk stadig kolde, hårde penge på tøj, de ikke kan røre eller have på i den virkelige verden. Virtuel mode vinder også frem som et omkostningsbesparende modeproduktionsværktøj og en ny digital aktivtype. Lad os se nærmere på det.
Hvad er virtuel mode
Virtuel mode er en kategori af designere og brands inden for digitalt tøj og accessories, der er skabt til at vise sig frem i virtuelle miljøer. Forbrugere køber virtuelle modeartikler til deres avatarer og kollektioner udelukkende i virtuelle miljøer som f.eks. metaverset.
I modsætning til fysisk mode eksisterer virtuel mode udelukkende i den digitale verden. Betydningen af virtuel mode ligger i dens potentiale for brandudvidelse til lavere omkostninger, selvstændigt NFT-salg og digital twinning af virkelige varer.
Vogue Business er en essentiel ressource for alle, der er interesserede i at følge den forretningsmæssige side af virtuel mode.
Web3 og modebranchen
Web3-teknologier er de grundlæggende byggesten for virtuel mode. Blockchain og virtual reality baner vejen for integrationen af virtuel mode i den traditionelle modeindustri – eller måske omvendt!
Med sin decentraliserede og transparente natur tilbyder blockchain en sikker platform til ejerskab, verifikation og handel med digitale aktiver, herunder virtuelle modeartikler. Virtual reality giver brugerne mulighed for at fordybe sig i virtuelle miljøer, hvilket forbedrer oplevelsen af at bære og fremvise virtuel mode.
NFT'er og virtuel mode
NFT'er er tokens eller kodestykker, der skrives og lagres på blockchainen, og som identificerer unikke objekter. Mode-NFT'er er en interessant ny digital kunstform, der udvisker linjerne mellem kunst, mode og teknologi. Modedesignere har længe kaldt sig selv kunstnere, så da kunst-NFT'er blev populære, var det kun naturligt, at mode snart ville følge efter.
Skabere og designere kan bruge NFT'er til at tokenisere og autentificere virtuelle modeartikler og tilføje sjældenhedsdetaljer, der skaber knaphed og øger værdi for samlere. Ligesom i den virkelige verden kan designere og skabere tjene penge på deres digitale kollektioner, og forbrugere kan købe og vise eksklusive virtuelle modeartikler frem.
Fordele ved Web3 og virtuel mode
Integrationen af Web3-teknologier og virtuel mode giver adskillige fordele for modebranchen og samfundet som helhed. Selvom folk altid vil ønske sig og have brug for rigtigt tøj, vil flere mennesker også ønske sig virtuelt tøj, jo mere almindelige virtuelle miljøer bliver. Og glem ikke, at virtuel mode kan reducere branchens miljøpåvirkning ved at give virksomheder mulighed for at udvide deres brandværdi via digitale aktiver i stedet for rigtigt tøj og accessories.
Digitalt tøj og accessories behøver ikke produktion eller transport, hvilket kan resultere i reducerede CO2-udledninger og affald. Når man tænker på, hvor meget affald der er involveret i at udvikle prototypestykker, der ikke rammer designerens intentioner, forstår man, hvor betydeligt dette kan påvirke modeindustriens miljømæssige fodaftryk.
For eksempel kan en digital version af et beklædningsgenstand ligne den ægte vare gennem design-, prøveudtagnings-, markedsførings- og præ-salgsfaserne. Fysiske prøver erstattes med digitale under design- og produktionsprocesserne. kan resultere i en 30% reduktion af et modemærkes CO2-aftryk.
Luksusmærker fører an inden for virtuel mode
Ligesom i den virkelige verden har high-end brands en tendens til at sætte kunstneriske trends, der senere filtrerer ned til mainstreamen. Virtuel mode er ingen undtagelse. High-end designere, der udgiver virtuelle designs, vil også påvirke modetrends i den virkelige verden.
Det berømte luksusmodemærke Gucci har samarbejdet med forskellige virtuelle platforme, inklusive Roblox og Genies, for at skabe digitale modeartikler og virtuelle brugeroplevelser. Koncepter fra virtuel mode siver ned fra metaverse-designs til den virkelige verden.
Adidas øgede indsatsen for brugergenereret indhold i april 2022 ved at lancere en avatargenerator. Fans tager en personlighedstest, og 3D-avatargeneratorplatformen Ready Player Me skaber en alter ego-avatar. Fans bruger deres avatarer til at prøve sko, udforske virtuelle verdener og generere klistermærker og GIF'er. Den virtuelle kampagne knytter sig til salg i den virkelige verden som en del af Forår/sommer 2022 Ozworld-kollektion frigive.
Louis Vuitton var tidligt med og dyrkede en virtuel branddimension allerede i 2015. Det ikoniske italienske modemærke Prada udvider sin metaverse-tilstedeværelse ved at samarbejde med højprofilerede mærker som Adidas og Riders Republic.
Andre luksusmærker, der er aktive i metaverset, inkluderer:
- Burberry
- Balenciaga
- Dior
- Versace
- Off-White
- Givenchy
For ikke så længe siden havde man en specifik vej til at finde de bedste modetrends, men med teknologi lige ved hånden behøver vi ikke længere at deltage i modeshows i Milano. Luksusmærker bruger virtuel mode til at udbrede deres brands til et bredere publikum og eksperimentere med billigere, virtuelle branding-tilbud.
Bæredygtige brands i overensstemmelse med virtuel mode
På grund af den lave miljøpåvirkning i forhold til traditionel modeproduktion og -distribution er virtuel mode især i overensstemmelse med bæredygtig mode Brands. Brands skal være omhyggelige med at vælge metaverse-partnere, der prioriterer bæredygtighed. Wunderman Thompson kreativt bureau rapporter at 71% af folk, der er bekendt med metaverset, siger, at brands skal overveje metaversets miljøpåvirkning.
Brands, der prioriterer etiske og miljøvenlige praksisser, kan nå et globalt publikum uden den miljømæssige påvirkning, som fysisk produktion medfører. De kan også bruge digital mode til at fremhæve og uddanne forbrugerne om bæredygtighedsaspekterne i deres virkelige forsyningskæde.
Stella McCartney er et velkendt bæredygtigt modemærke, der samarbejdede med Roblox' metaverse-platform allerede i september 2021 for at skabe virtuelle versioner af deres miljøvenlige designs.
En advarsel for bæredygtige brands – fordi den virtuelle modeoplevelse i øjeblikket involverer dyr hardware og betydelige elektricitetskrav, bør ikke-luksusbrands være forsigtige med elitære overtoner af virtuel mode, efterhånden som rummet modnes.
Virtuel mode fremmer kreativ inklusion
Virtuel mode kan også overvinde barrierer for adgang til og repræsentation i modebranchen. Det er dyrt og kompliceret at producere og promovere en tøj- eller accessorieskollektion i den traditionelle modebranche.
I det virtuelle rum kan alle deltage og vise deres unikke stil frem, uanset baggrund. Dette rum skaber uundgåeligt en mere inkluderende og mangfoldig modeoplevelse. Vi vil sandsynligvis se virkelige modemærker vokse fra den følgerskare, som designere opbygger i metaverset.
Udfordringer inden for virtuel mode
En af de største barrierer for at anvende virtuel mode er de høje teknologiske krav og omkostninger, der begrænser tilgængeligheden af virtuelle modeoplevelser. Fordi virtuel mode er en del af den immersive VR-oplevelse, kan adgang til den være dyr. Brugere har brug for højhastighedsinternet, kraftfuld hardware og virtual reality-enheder.
For det andet, selvom virtuel mode ikke kræver energikrævende traditionel produktion og transport, er den fuldt fordybende metaverse-oplevelse stadig i de tidlige stadier med sit eget betydelige CO2-aftryk i forhold til etablerede computerprocesser.
Udfordringer vedrørende intellektuelle ejendomsrettigheder og ophavsret udvikler sig også i den digitale verden. Beskyttelse af designeres originale kreationer bliver et afgørende problem med den nemme måde at replikere digitale aktiver på. Ligesom der for eksempel er regler vedrørende "kopi" af designertasker, skal der være en måde at overvåge det på i den virtuelle verden.
Fremad
Som med metaverset generelt, vil det tage tid for almindelige forbrugere at adoptere virtuel mode. At overbevise forbrugerne om at omfavne digitalt tøj som et levedygtigt alternativ til fysisk mode er en udfordring inden for markedsføring og opfattelse. At opbygge tillid og fremvise de unikke fordele ved virtuel mode vil være afgørende for at skalere adoptionen.
Er du en virtuel fashionista? Eller ejer du et par mode-NFT'er? ZenLedger kan hjælpe dig med at organisere alt til skattetid. Kom i gang gratis i dag!
Ovenstående er kun til generel informationsformål og bør ikke tolkes som professionel rådgivning. Søg venligst uafhængig juridisk, finansiel, skattemæssig eller anden rådgivning, der er specifik for din særlige situation.
