Nicht fungible Token (NFTs) eroberten 2017 nach der Einführung von CryptoKitties die Welt im Sturm. Nach der Einführung machten CryptoKitties mehr als 10 % aller Ethereum-Transaktionen aus. Das innovative Projekt ermöglicht es Besitzern, virtuelle Katzen zu züchten, aufzuziehen und zu handeln und nutzt dabei Elemente der generativen Kunst.
In diesem Artikel erfahren Sie mehr über generative Kunst, warum sie sich natürlich für NFTs eignet und in welche Richtung sich die Bewegung in den nächsten Jahren entwickeln könnte.
Was ist Generative Kunst?
Der deutsche Philosoph Max Bense schuf in einem Aufsatz aus dem Jahr 1965 das erste generative Kunstwerk. Darin stellte er eine Reihe von Schemata zur Bewertung ästhetischer Zustände vor, zusammen mit einer Reihe von Formeln, um diese durch „eine methodische Kombination aus Planung und Zufall“ zu simulieren. Mit anderen Worten: Algorithmen mit zufälligen Eingaben in bestimmte Parameter.
Bei der Schaffung generativer Kunstwerke geben Künstler zunächst Anweisungen und Bedingungen vor, wodurch sie eher Kuratoren als Schöpfer sind. Anschließend erstellen autonome Systeme (z. B. Computerprogramme) mit jeder Iteration einzigartige und originelle Kunstwerke. Das Ergebnis ist eine grenzenlose Sammlung von Kunstwerken mit gemeinsamen Merkmalen.
In jüngerer Zeit haben Künstler bei der Schaffung von Kunstwerken auf künstliche Intelligenz (KI) und maschinelles Lernen (ML) zurückgegriffen. Indem sie KI-Modelle mit kuratierten Datensätzen trainieren, können Künstler einzigartige Kunstwerke schaffen, die verschiedene Stile auf neuartige Weise integrieren. Diese Technologien haben auch einige der beeindruckendsten generativen Werke der Gegenwart hervorgebracht.
Generative Kunst + NFTs
Nicht fungible Token (NFTs) sind Krypto-Token, die einen einzigartigen Gegenstand darstellen. Und die Aufzeichnung des Gegenstands in einer Blockchain bietet einen manipulationssicheren Mechanismus, mit dem jeder den Besitz nachweisen kann. Sie eröffnen Künstlern auch einzigartige Möglichkeiten, wie z. B. die Erhebung von Lizenzgebühren für Verkäufe auf dem Sekundärmarkt und die Belohnung bestehender Inhaber.
Generative Kunst und NFTs sind digitale Medien, was sie für viele Künstler zu einer natürlichen Ergänzung macht. Einige der beliebtesten NFT-Projekte bestehen aus generativen Kunstwerken. Die erste bedeutende generative NFT-Kunstsammlung waren beispielsweise die Autoglyphs (oben) von Larvenlabor, das aus 512 statischen Schwarz-Weiß-Mustern bestand.
Es gibt zwei Kategorien generativer NFT-Kunstwerke:
- Profil Bilder – Profilbildsammlungen (PFPs) sind die am weitesten verbreiteten und wertvollsten generativen NFT-Kunstwerke. Zum Beispiel die Der Bored Ape Yacht Club Der Gründer Yuga Labs ist mehrere Milliarden Dollar wert und seine Affen-Avatare erzielen Preise in Höhe von Hunderttausenden von Dollar.
- Abstract – Abstrakte Sammlungen konzentrieren sich auf die ursprüngliche Prämisse der generativen Kunst, indem sie verschiedene Farben, Formen und Größen als Ausgabe eines Algorithmus erstellen. Einige dieser Kunstwerke sind interaktiv und dynamisch und fügen ein Element hinzu, das konventionell nicht möglich ist.
Während PFPs in der Krypto-Community allgegenwärtig geworden sind, hat die Mainstream-Kunstwelt eher abstrakte generative Kunstwerke gemocht. Viele Kritiker sehen in diesen Stücken die Verwirklichung der ursprünglichen Prämisse der generativen Kunst der 1960er Jahre. Und einige der bekanntesten Stücke sind in Mainstream-Kunstgalerien weltweit zu finden.
Aufstrebende Künstler können eine wachsende Anzahl von Tools und Plattformen nutzen, um generative NFT-Kunstwerke zu erstellen. Zum Beispiel p5.js ist eine beliebte JavaScript-Bibliothek für kreatives Coding. Das kostenlose Open-Source-Projekt erleichtert das Generieren einer Leinwand und die Verwendung integrierter Funktionen zum Erstellen generativer Kunstwerke, vom Anfänger- bis zum Fortgeschrittenenniveau.
Beliebteste Kollektionen
Kunstblöcke ist der beliebteste Marktplatz für generative NFT-Kunstsammlungen. Die Plattform beherbergt beispielsweise Tyler Hobbs‘ Fidenza-Sammlung, die für Millionen von Dollar verkauft wurde. Die Plattform beherbergt auch die Sammlungen Ringers und Chromie Squiggle, die Mainstream-Künstler und Kritikerlob angezogen haben.
Zu den bekanntesten Projekten zählen:
- Autoglyphen – Autoglyphs ist eine Reihe von generativen Kunstexperimenten, die mit kreativen Codierungspraktiken erstellt wurden. Diese Projekte erzielten in den letzten Jahren einen Gesamtumsatz von über 40 Millionen US-Dollar.
- Fidenza – Fidenza nutzt einen Smart Contract, um Kunstwerke spontan zu generieren, wenn die Blockchain einen Hash erstellt. Infolgedessen können Käufer das Aussehen erst nach dem Kauf erfahren.
- Klingeltöne – Ringers ist eine Sammlung von 1,000 NFTs von Dmitri Cherniak, die eine Reihe von Saiten und Wirbeln enthält – das teuerste Stück der Sammlung wurde für mehr als 5 Millionen Dollar verkauft.
- Zahlungsfähigkeit – Solvency ist eine Sammlung von WebGL-Simulationen mit zufälligen Attributen, die durch den Token-Hash des NFTs generiert werden. Daher verfügt jedes Stück über einzigartige Merkmale mit unterschiedlichen Seltenheitsgraden.
- Verlorene Dichter – Lost Poets ist ein Sammel- und Strategiespiel, das mithilfe künstlicher Intelligenz entwickelt wurde. Die Sammlung erzielte anfänglich einen Umsatz von rund 70 Millionen US-Dollar und war damit äußerst erfolgreich.
Was kommt als Nächstes?
Trotz der Verlangsamung auf dem breiteren NFT-Markt beschleunigen sich die Innovationen im Bereich generativer NFT-Kunst rasant.
Botto DAO ist ein KI-Künstler, der jede Woche über 300 Kunstwerke schafft. Als dezentralisierte autonome Organisation stimmen die Projektteilnehmer jede Woche über ihre Lieblingsstücke ab, und eine Handvoll davon werden in NFTs geprägt. Der Erlös aus den Verkäufen fließt zurück, um die Wähler für ihre Zeit zu bezahlen – ähnlich wie man Kunstlehrer oder Kritiker dafür entschädigt, dass sie einen aufstrebenden Künstler anleiten.
Die Zukunft der generativen NFT-Kunst bleibt abzuwarten. Da neue Tools die Erstellung von Kunstwerken erleichtern und blockketten Um die Verbreitung weltweit auszuweiten, hat generative Kunst ein enormes Ausmaß angenommen.
Fazit
Das ursprüngliche Konzept hinter generativen Kunstwerken ist Jahrzehnte alt, aber Blockchain-Technologie und NFTs haben ihm neues Leben eingehaucht. In den letzten Jahren haben generative NFT-Kunstwerke die Grenzen der Computerkunst erweitert und in Hunderten von Sammlungen Verkäufe im Wert von mehreren Millionen Dollar erzielt.
Wenn Sie mit NFTs oder anderen Krypto-Token handeln, kann ZenLedger Ihnen dabei helfen, alles für die Steuerzeit zu organisieren. Die Plattform aggregiert Transaktionen über Wallets hinweg, berechnet Kapitalgewinne und generiert die Steuerformulare, die Sie jährlich einreichen müssen. Fangen Sie kostenlos an!
Das oben Genannte dient nur allgemeinen Informationszwecken und sollte nicht als professionelle Beratung interpretiert werden. Bitte holen Sie sich unabhängige Rechts-, Finanz-, Steuer- oder andere Beratung ein, die speziell auf Ihre spezielle Situation zugeschnitten ist.
Es gibt einen Teil der ...
