Razcvet NFT-jev v umetnosti leta 2021 je digitalno umetnost in NFT-je postavil na zemljevid širše javnosti. Tudi virtualna moda je imela svoj čas z Dolce & Gabbana prodaja 9-delna virtualna/fizična zbirka za 6 milijonov dolarjev oktobra 2021.
Čeprav je začetni mehurček NFT počil, ljudje še vedno zapravljajo hladen, trd denar za oblačila, ki se jih v resničnem svetu ne morejo dotakniti ali nositi. Virtualna moda pridobiva na veljavi tudi kot orodje za varčevanje z modo in nova vrsta digitalnega sredstva. Oglejmo si podrobneje.
Kaj je virtualna moda
Virtualna moda je kategorija digitalnih oblikovalcev in blagovnih znamk oblačil in dodatkov, ustvarjenih za predstavitev v virtualnih okoljih. Potrošniki kupujejo virtualne modne izdelke za svoje avatarje in kolekcije izključno v virtualnih okoljih, kot je metaverzum.
Za razliko od fizične mode virtualna moda obstaja izključno v digitalnem svetu. Pomen virtualne mode je v njenem potencialu za širitev blagovne znamke po nižjih stroških, samostojno prodajo NFT in digitalno povezovanje izdelkov iz resničnega sveta.
Vogue Business je bistven vir za vse, ki jih zanima spremljanje poslovne plati virtualne mode.
Web3 in modna industrija
Tehnologije Web3 so temeljni gradniki virtualne mode. Blockchain in virtualna resničnost utirata pot integraciji virtualne mode v tradicionalno modno industrijo – ali morda obratno!
Z decentralizirano in pregledno naravo tehnologija veriženja blokov zagotavlja varno platformo za lastništvo, preverjanje in trgovanje z digitalnimi sredstvi, vključno z virtualnimi modnimi izdelki. Virtualna resničnost uporabnikom omogoča, da se potopijo v virtualna okolja, kar izboljša izkušnjo nošenja in predstavljanja virtualne mode.
NFT-ji in virtualna moda
NFT-ji so žetoni oziroma delčki kode, zapisani in shranjeni v verigi blokov, ki identificirajo edinstvene predmete. Modni NFT-ji so zanimiva nova digitalna umetniška oblika, ki briše meje med umetnostjo, modo in tehnologijo. Modni oblikovalci se že dolgo imenujejo umetniki, zato je bilo, ko so umetniški NFT-ji pridobili na priljubljenosti, povsem naravno, da jim bo kmalu sledila tudi moda.
Ustvarjalci in oblikovalci lahko uporabljajo NFT-je za tokenizacijo in overjanje virtualnih modnih kosov, s čimer dodajo podrobnosti o redkosti, ki ustvarjajo redkost in povečujejo vrednost za zbiratelje. Tako kot v resničnem svetu lahko tudi oblikovalci in ustvarjalci monetizirajo svoje digitalne zbirke, potrošniki pa lahko kupujejo in razkazujejo ekskluzivne virtualne modne kose.
Prednosti Web3 in virtualne mode
Integracija tehnologij Web3 in virtualne mode prinaša številne koristi za modno industrijo in družbo kot celoto. Čeprav si bodo ljudje vedno želeli in potrebovali prava oblačila, bolj ko bodo virtualna okolja postala običajna, več ljudi si bo želelo tudi virtualnih oblačil. In ne spreglejte, da lahko virtualna moda zmanjša vpliv industrije na okolje, saj podjetjem omogoča, da namesto s pravimi oblačili in dodatki razširijo vrednost svoje blagovne znamke prek digitalnih sredstev.
Digitalna oblačila in dodatki ne potrebujejo proizvodnje ali transporta, kar lahko zmanjša emisije ogljika in odpadke. Ko pomislite, koliko odpadkov nastane pri razvoju prototipov, ki ne ustrezajo načrtom oblikovalca, boste razumeli, kako pomembno lahko to vpliva na okoljski odtis modne industrije.
Na primer, digitalna različica oblačila se lahko približa pravemu oblačilu skozi faze oblikovanja, vzorčenja, trženja in predprodaje. Zamenjava fizičnih vzorcev z digitalnimi med procesi oblikovanja in proizvodnje. bi lahko povzročilo pri 30-odstotnem zmanjšanju ogljičnega odtisa modne znamke.
Luksuzne znamke vodijo v virtualni modi
Tako kot v resničnem svetu tudi vrhunske blagovne znamke običajno določajo umetniške trende, ki se kasneje prenesejo v širšo javnost. Virtualna moda ni izjema. Vrhunski oblikovalci, ki izdajajo virtualne modele, bodo vplivali tudi na modne trende v resničnem svetu.
Priznana luksuzna modna znamka Gucci je sodelovala z različnimi virtualnimi platformami, vključno z Robloxom in Genies za ustvarjanje digitalnih modnih izdelkov in virtualnih uporabniških izkušenj. Koncepti iz virtualne mode se iz metaverzumov širijo v resnični svet.
Adidas je aprila 2022 dvignil raven uporabniško ustvarjene vsebine z lansiranjem generatorja avatarjev. Oboževalci opravijo test osebnosti, platforma za generiranje 3D-avatarjev Ready Player Me pa ustvari alter ego avatarja. Oboževalci uporabljajo svoje avatarje za pomerjanje čevljev, raziskovanje virtualnih svetov ter ustvarjanje nalepk in GIF-ov. Virtualna kampanja se povezuje s prodajo v resničnem svetu kot del Kolekcija Ozworld pomlad/poletje 2022 sprostiti.
Louis Vuitton je bil eden prvih uporabnikov in je že leta 2015 razvil virtualno dimenzijo blagovne znamke. Ikonična italijanska modna znamka Prada širi svojo prisotnost v metaverzumu s sodelovanjem z znanimi blagovnimi znamkami, kot sta Adidas in Riders Republic.
Druge luksuzne blagovne znamke, ki so aktivne v metaverzumu, vključujejo:
- Burberry
- Balenciaga
- Dior
- Versace
- Umazano bela
- Givenchy
Ne tako dolgo nazaj je iskanje najboljših modnih trendov imelo posebno pot, a s tehnologijo na dosegu roke nam ni več treba obiskovati modnih revij v Milanu. Luksuzne blagovne znamke uporabljajo virtualno modo, da bi svoje blagovne znamke predstavile širšemu občinstvu in eksperimentirale s cenejšo virtualno ponudbo blagovnih znamk.
Trajnostne blagovne znamke se usklajujejo z virtualno modo
Zaradi majhnega vpliva na okolje v primerjavi s tradicionalno proizvodnjo in distribucijo mode je virtualna moda še posebej usklajena z trajnostna moda blagovne znamke. Blagovne znamke morajo biti previdne pri izbiri partnerjev v metaverzumu, ki dajejo prednost trajnosti. Kreativna agencija Wunderman Thompson Poročila da 71 % ljudi, ki poznajo metaverzum, pravi, da morajo blagovne znamke upoštevati vpliv metaverzuma na okolje.
Blagovne znamke, ki dajejo prednost etičnim in okolju prijaznim praksam, lahko dosežejo globalno občinstvo brez vpliva fizične proizvodnje na okolje. Prav tako lahko uporabijo digitalno modo, da izpostavijo in izobražujejo potrošnike o trajnostnih vidikih svoje dobavne verige v resničnem svetu.
Stella McCartney je znana trajnostna modna znamka, ki je že septembra 2021 sodelovala s platformo Roblox Metaverse pri ustvarjanju virtualnih različic njihovih okolju prijaznih modelov.
Ena opozorilo za trajnostne blagovne znamke – ker virtualna modna izkušnja trenutno vključuje drago strojno opremo in znatne zahteve po električni energiji, bi morale biti neluksuzne blagovne znamke previdne glede elitističnih prizvokov virtualne mode, ko ta prostor dozoreva.
Virtualna moda spodbuja ustvarjalno vključenost
Virtualna moda lahko premaga tudi ovire za dostop in zastopanost v modni industriji. Proizvodnja in promocija linije oblačil ali dodatkov v tradicionalni modni industriji je draga in zapletena.
V virtualnem prostoru lahko sodeluje in predstavi svoj edinstven slog vsakdo, ne glede na svoje ozadje. Ta prostor neizogibno ustvarja bolj vključujočo in raznoliko modno izkušnjo. Verjetno bomo videli, kako bodo modne znamke iz resničnega sveta zrasle iz sledilcev, ki jih oblikovalci gradijo v metaverzumu.
Izzivi v virtualni modi
Ena glavnih ovir za sprejemanje virtualne mode so visoke tehnološke zahteve in stroški, ki omejujejo dostopnost virtualnih modnih izkušenj. Ker je virtualna moda del poglobljene izkušnje VR, je dostop do nje lahko drag. Uporabniki potrebujejo hiter internet, zmogljivo strojno opremo in naprave za virtualno resničnost.
Drugič, čeprav virtualna moda ne zahteva energetsko intenzivne tradicionalne proizvodnje in transporta, je popolnoma poglobljena izkušnja metaverzuma še vedno v zgodnji fazi, s svojim znatnim ogljičnim odtisom v primerjavi z uveljavljenimi računalniškimi procesi.
Pravice intelektualne lastnine in izzivi avtorskih pravic se razvijajo tudi v digitalnem svetu. Zaščita originalnih stvaritev oblikovalcev postaja ključno vprašanje zaradi enostavnosti podvajanja digitalnih sredstev. Tako kot obstajajo predpisi glede »ponareja« dizajnerskih torb, bo potreben način za spremljanje tega v virtualnem svetu.
Naprej
Kot pri metaverzumu na splošno bo tudi za sprejetje virtualne mode s strani širše javnosti potreben čas. Prepričevanje potrošnikov, da sprejmejo digitalna oblačila kot izvedljivo alternativo fizični modi, je izziv na področju trženja in dojemanja. Za povečanje sprejemanja bo ključnega pomena gradnja zaupanja in predstavitev edinstvenih prednosti virtualne mode.
Ste virtualni modni navdušenec? Ali pa imate nekaj modnih NFT-jev? ZenLedger vam lahko pomaga organizirati vse za čas davčne napovedi. Začnite brezplačno še danes!
Zgornje informacije so zgolj splošne informativne narave in se ne smejo razlagati kot strokovni nasvet. Poiščite neodvisen pravni, finančni, davčni ali drug nasvet, specifičen za vašo posebno situacijo.
