Уметничка NFT сцена је експлодирала у мејнстрим свест у фебруару 2021. године када је Бипл продао NFT уметничко дело за 69 милиона долара. Месецима након тога, људи који су нови у NFT-овима и блокчејну су гуглали „шта је NFT?“ и покушавали да схвате како дигитална уметност која се може копирати и послати једним кликом може имати било какву вредност, а камоли да „вреди“ милионе долара.
Истовремено, хиљаде нових NFT уметника преплавиле су берзе новим колекцијама. Иако је балон коначно пукао у априлу 2022. године, NFT уметнички простор није потпуно имплодирао. У ствари, показује знаке еластичност и раст.
У међувремену, традиционални уметнички свет то примећује и предузима акције. Хајде да погледамо детаљније.
Изазови на традиционалном тржишту уметности
Традиционална уметничка индустрија је расла преко централизованих посредника попут галерија, дилера и аукцијских кућа. Иако ове стране играју суштинску улогу у курирању и промоцији уметности, оне такође могу повећати трошкове, створити препреке за улазак и ограничити могућности за уметнике и колекционаре.
Штавише, традиционално тржиште уметнина пати од недостатка транспарентности. Превара представља ризик за колекционаре. Блокчејн се појављује као решење за оно што мучи уметничку индустрију.
Блокчејн, NFT-ови и дигитална уметност
Блокчејн, основна технологија која стоји иза криптовалута попут Биткоина, је децентрализована дигитална књига која бележи трансакције на више рачунара. Сваки рачунар, или чвор, чува и ажурира идентичну копију књиге, што значи да је „непроменљива“ или веома тешка за уређивање без сагласности целе мреже.
Урођена транспарентност, безбедност и непроменљивост блокчејна чине га природним местом у свету уметности, где је утврђивање власништва и порекла фундаментални корак у процени уметничких дела и смањењу превара.
Дигитални уметници могу да креирају NFT (незаменљиви токен) за свако јединствено уметничко дело. NFT-ови уметности су исечци кода који садрже информације о уметничком делу, као што су уметник, датум настанка и опис јединствених карактеристика уметничког дела.
Уметници могу створити оскудицу тако што ће једну копију свог уметничког дела означити као оригинал. Такође могу креирати више верзија истог различитог NFT-а са различитим карактеристикама „реткости“. NFT-ови могу такође укључивати паметне уговоре који омогућавају уметницима да поставе правила и услове за власништво и дистрибуцију свог рада.
Разлика између NFT-а и уметничког дела
У контексту уметности и NFT-ова, људи често користе термин NFT да би се односили на само уметничко дело. Важно је напоменути да NFT није сама дигитална уметност; то је код на блокчејну (токен) повезан са уметничким делом. У ствари, датотека уметничког дела се обично не чува на блокчејну због просторних разлога.
Друго, NFT може представљати готово бесконачну разноликост дигиталних и стварних предмета, не само уметничка дела.
Традиционална уметност и НФТ-ови
У области традиционалне уметности, обећање блокчејна лежи у пружању транспарентног и од неовлашћеног мењања забележеног порекла опипљиве уметности. На пример, када уметник креира NFT за слику из стварног света, она успоставља запис о слици као свом делу на блокчејну. Када прода слику, она преноси NFT новом власнику заједно са сликом.
Као што је горе поменуто, тешко је, ако не и немогуће, тајно манипулисати информацијама из NFT-а. Кад год слика промени власника продајом новом власнику, нови власник добија NFT путем блокчејн трансакције, чиме се временом ствара јасан пут власништва. Свако може да провери порекло уметничког дела на јавном блокчејну без контактирања продавца, галерије, аукцијске куће или другог стручњака.
Поред тога, ако паметни уговор укључује клаузулу о ауторским правима, уметник може добити провизију од сваке продаје заувек. Хајде да погледамо још неке предности за уметнике и колекционаре.
Нове могућности за уметнике и колекционаре
Интеграција блокчејн технологије и NFT-ова у уметност пружа узбудљиве могућности и за уметнике и за колекционаре, у наставку је неколико примера:
- Делимични NFT-ови: Ови алати омогућавају колекционарима и инвеститорима да поседују део уметничког дела високе вредности. Модел делимичног власништва смањује баријеру за улазак за колекционаре који можда немају средства за директну куповину уметничког дела. За инвеститоре који желе да удруже своја средства, делимични NFT-ови поједностављују трансакцију, смањују накнаде и смањују потребу за посредницима.
- Могућност зарађивања провизије од поновљене продаје: Један узбудљив развој догађаја за уметнике је могућност зарађивања ауторских хонорара или провизије сваки пут када нови купац купи уметничко дело. NFT-ови могу да укључују паметне уговоре који предвиђају ауторске хонораре за препродају за уметнике, осигуравајући да уметник, а не само колекционар, има користи од цењења уметничког дела како оно временом мења власника.
- Директна интеракција са публиком и фановима: Уметници могу успоставити директне везе са својом публиком, заобилазећи посреднике и добијајући већу контролу над својим уметничким каријерама. Путем онлајн платформи и друштвених медија, уметници могу представити свој рад, ангажовати се са фановима и директно продавати своју уметност.
- Оснаживање уметника у успону и глобална доступност: Децентрализована природа блокчејн технологије и NFT-ова нуди већу видљивост и могућности за уметнике у успону. Уметници широм света могу стећи изложеност глобалној публици, изједначавајући услове и смањујући утицај географских баријера.
Изазови са уметношћу и NFT-овима
Као и свака нова иновација, Web3 доноси предности свету уметности, а истовремено представља и изазове.
- Када су NFT-ови почели да се развијају 2021. године, већина активности ковања се одвијала на блокчејну Етереума. У то време, Етереум је и даље користио енергетски интензивне алгоритме консензуса о доказу рада (proof of work). Посматрачи индустрије изразили су оправдану забринутост због еколошких импликација изградње пуноправне индустрије на блокчејну POW. У септембру 2022. године, Етереум је завршио дуго очекивани прелазак са доказ рада до доказа о уделу. Преко ноћи, утицај NFT-ова на животну средину је смањен на занемарљив ниво. Истовремено, неки креатори нуде компензацију угљеника као део свог пословног модела.
- Правна разматрања: Интеграција блокчејна и NFT-ова покреће правна питања у вези са ауторским правима и интелектуалном својином. Што се тиче регулаторних мера, правни и порески статус криптовалута и дигиталних токена као имовине или предмета за колекционарство се још увек развија, што значи да уметници и колекционари морају пажљиво да прате нове прописе.
- Питања о вредности и аутентичности дигиталне уметности: А високи профил, добар профил, одличан профил NFT купљен на врхунцу балона за 2.9 милиона долара касније је продат за само 280 долара. Колекционар је очекивао да ће га продати за око 48 милиона долара. Размере те неслагања илуструју нека од питања која остају у вези са дугорочном вредношћу и аутентичношћу ове дигиталне имовине. Као и са било којим тржиштем, постоји потенцијал за спекулативне балоне и тржишну нестабилност који могу утицати на уметнике и колекционаре.
Кретање унапред
Блокчејн, NFT-ови и паметни уговори револуционишу свет уметности за опипљиве и дигиталне уметнике и колекционаре. Да ли креирате или тргујете уметничким NFT-овима? Ако јесте, већ знате да је вођење евиденције и опорезивање време које није тако гламурозна страна света уметности.
ЗенЛеџер вам може помоћи да све организујете за време пореске пријаве. Платформа аутоматски агрегира трансакције, израчунава ваш капитални добитак или губитак и генерише пореску документацију како бисте тачно и на време поднели пореску пријаву.
Започните своју бесплатну пробну верзију данас!
Горенаведено је само у опште информативне сврхе и не треба га тумачити као стручни савет. Молимо вас да потражите независан правни, финансијски, порески или други савет специфичан за вашу конкретну ситуацију.
